Od 16 do 20 sierpnia 2021 r., w Teatrze ROZBARK odbędą się zajęcia taneczne, aktorskie i wokalne skierowane do dzieci w wieku: 6-10 lat (kl. I-III) oraz 11-15 lat (IV-VIII). Zajęcia odbywać będą się w trzech blokach (każdy blok to 60 min.), każdego dnia w godzinach od 9.30 do 13.00. Całość warsztatów przebiegać będzie w miłej i przyjemnej atmosferze motywującej do działania oraz rozwoju osobistego. Przygotowane ćwiczenia będą miały charakter zabawy, dzięki czemu uczestnicy zajęć będą mogli w nietypowy oraz bajkowy sposób spędzić letnie wakacje. Warsztaty zakończone będą pokazem, który odbędzie się 20 sierpnia w piątek, godz. 14.00.

Koszt udziału w zajęciach:

• 200 zł przedpłata do 26 lipca (poniedziałek),
• 250 zł cena regularna od 27 lipca (wtorek),
• 300 zł cena wysoka od 10 sierpnia (wtorek) KUP BILET

Cena obejmuje udział w pięciodniowych warsztatach: 3 bloki zajęć dziennie (3 x 60 min.), bez wyżywienia. Brak możliwości udziału w pojedynczych zajęciach.

Opłaty można dokonać poprzez sklep Teatru ROZBARK. Liczba miejsc ograniczona (20 osób). Decyduje kolejność zgłoszeń.

DOKUMENTY DO POPRANIA: karta zgłoszenia, regulamin i oświadczenie.

Uzupełnione i podpisane dokumenty oraz potwierdzenie wpłaty za zajęcia należy przesłać na adres: a.klosinska@teatrrozbark.pl z dopiskiem w tytule wiadomości: Imię i Nazwisko Dziecka oraz grupa wiekowa.

Grupa młodsza 6-10 lat (kl. I-III):
9.30 – 10.30 ZAJĘCIA Z TAŃCA WSPÓŁCZESNEGO | prowadzenie Daria Dąbrowicz
Warsztaty łączą ze sobą taniec współczesny i liczne jego odmiany. Głównym zadaniem jest praca nad pogłębianiem świadomości ciała i aktywna obserwacja siebie samego w ruchu. Warsztat jest nauką obserwacji siebie i innych w technice tańca współczesnego. Istotna jest praca nad świadomością ruchu, orientacją ciała w przestrzeni, pamięcią ruchową i koordynacją ciała. Równie ważnym elementem jest praca nad oddechem.

10.45 – 11.45 ZAJĘCIA Z STREET DANCE/HIP-HOP | prowadzenie Paweł Szlinger
Warsztaty skupiać się będą na szeroko rozumianych działaniach fizycznych, do których zaliczyć można naukę choreografii tanecznych oraz improwizacji ruchowej, uzupełnione o elementy zadań aktorskich. Zajęcia skupiają się na rozwijaniu kreatywności w działaniach grupowych, jak i indywidualnych. Dzięki nauce o świadomości ciała prowadzący postara się obudzić drzemiący w uczestnikach potencjał, który przyczyni się do rozwoju ich osobowości oraz umiejętności niezbędnych w lepszym funkcjonowaniu w społeczeństwie, takich jak: empatia, kreatywność, współpraca w grupie oraz łatwiejsza komunikacja. Wszystkie te ćwiczenia oscylować będą wokół formy energicznej zabawy pobudzającej do otwartości, spontaniczności oraz przekraczania własnych barier. Wszystkie one dążyć będą także do ukazania ciała jako spektrum niezliczonych możliwości oraz jako narzędzie o ogromnym potencjale.

12.00 – 13.00 ZAJĘCIA AKTORSKO-WOKALNE | prowadzenie Patryk Stanisław Strojewski
Warsztaty skupiać się będą na działaniach aktorskich, muzycznych (wokalno-impostacyjnych) oraz ruchowych (taneczno-rytmicznych). Celem warsztatów będzie pobudzenie wyobraźni dzieci oraz poszerzenie spektrum ich możliwości pracy z ciałem w szerokim jego ujęciu. Cielesność przedstawiona będzie jako nośnik wewnętrznej emocjonalności, wyrażający się poprzez ekspresję ruchową i głosową. Narzędziami, które posłużą nam w dążeniu do wytyczonych założeń będą ćwiczenia:
• wokalne/impostacyjne – doskonalące walory głosowe;
• wokalno-rytmiczne – nastawione na muzyczną pracę z tekstem oraz szafowaniem różnorodnymi rytmicznymi formami jego ujęcia;
• świadomości przestrzeni, poczucia rytmu i jego możliwości;
• taneczno-rytmiczne – nakierowane na wzmocnienie koordynacji ciała,
• aktorskie – służące wykorzystaniu zebranych umiejętności w celu realizacji wytyczonych założeń poszczególnych scenek, zadań aktorskich.
Wszystkie te ćwiczenia oscylować będą wokół formy energicznej zabawy pobudzającej do otwartości, spontaniczności oraz przekraczania własnych barier. Wszystkie one dążyć będą do ukazania ciała jako spektrum niezliczonych możliwości oraz jako narzędzia o ogromnym potencjale. Uczestnictwo w warsztatach pozwoli jego uczestnikom odkrywać siebie, a tym samym poszerzać własną samoświadomość.

Grupa starsza 11-15 lat (kl. IV-VIII):
9.30 – 10.30 ZAJĘCIA AKTORSKO-WOKALNE | prowadzenie Patryk Stanisław Strojewski
Warsztaty skupiać się będą na działaniach aktorskich, muzycznych (wokalno-impostacyjnych) oraz ruchowych (taneczno-rytmicznych). Celem warsztatów będzie pobudzenie wyobraźni dzieci oraz poszerzenie spektrum ich możliwości pracy z ciałem w szerokim jego ujęciu. Cielesność przedstawiona będzie jako nośnik wewnętrznej emocjonalności, wyrażający się poprzez ekspresję ruchową i głosową. Narzędziami, które posłużą nam w dążeniu do wytyczonych założeń będą ćwiczenia:
• wokalne/impostacyjne – doskonalące walory głosowe;
• wokalno-rytmiczne – nastawione na muzyczną pracę z tekstem oraz szafowaniem różnorodnymi rytmicznymi formami jego ujęcia;
• świadomości przestrzeni, poczucia rytmu i jego możliwości;
• taneczno-rytmiczne – nakierowane na wzmocnienie koordynacji ciała,
• aktorskie – służące wykorzystaniu zebranych umiejętności w celu realizacji wytyczonych założeń poszczególnych scenek, zadań aktorskich.
Wszystkie te ćwiczenia oscylować będą wokół formy energicznej zabawy pobudzającej do otwartości, spontaniczności oraz przekraczania własnych barier. Wszystkie one dążyć będą do ukazania ciała jako spektrum niezliczonych możliwości oraz jako narzędzia o ogromnym potencjale. Uczestnictwo w warsztatach pozwoli jego uczestnikom odkrywać siebie, a tym samym poszerzać własną samoświadomość.

10.45 – 11.45 ZAJĘCIA Z TAŃCA WSPÓŁCZESNEGO | prowadzenie Daria Dąbrowicz
Warsztaty łączą ze sobą taniec współczesny i liczne jego odmiany. Głównym zadaniem jest praca nad pogłębianiem świadomości ciała i aktywna obserwacja siebie samego w ruchu. Warsztat jest nauką obserwacji siebie i innych w technice tańca współczesnego. Istotna jest praca nad świadomością ruchu, orientacją ciała w przestrzeni, pamięcią ruchową i koordynacją ciała. Równie ważnym elementem jest praca nad oddechem.

12.00 – 13.00 ZAJĘCIA Z STREET DANCE/HIP-HOP | prowadzenie Paweł Szlinger
Warsztaty skupiać się będą na szeroko rozumianych działaniach fizycznych, do których zaliczyć można naukę choreografii tanecznych oraz improwizacji ruchowej, uzupełnione o elementy zadań aktorskich. Zajęcia skupiają się na rozwijaniu kreatywności w działaniach grupowych, jak i indywidualnych. Dzięki nauce o świadomości ciała prowadzący postara się obudzić drzemiący w uczestnikach potencjał, który przyczyni się do rozwoju ich osobowości oraz umiejętności niezbędnych w lepszym funkcjonowaniu w społeczeństwie, takich jak: empatia, kreatywność, współpraca w grupie oraz łatwiejsza komunikacja. Wszystkie te ćwiczenia oscylować będą wokół formy energicznej zabawy pobudzającej do otwartości, spontaniczności oraz przekraczania własnych barier. Wszystkie one dążyć będą także do ukazania ciała jako spektrum niezliczonych możliwości oraz jako narzędzie o ogromnym potencjale.

PROWADZĄCY:
Daria Dąbrowicz swoją przygodę z tańcem zaczęła w wieku 10 lat. Najpierw uczęszczała na lekcje tańca w miejskich domach kultury, później przerzuciła się na szkoły tańca i warsztaty taneczne z zakresu: hip-hop, locking, wacking, dancehall, cheerleaders, jazz, modern – szkoląc się pod okiem wybitnych polskich i zagranicznych tancerzy. W 2010 roku wraz z grupą hip-hopową, w której wówczas tańczyła w NOVEJ Szkole Tańca, zajęła 1 miejsce na Mistrzostwach Polski. W tym samym roku jako solistka zajęła 2 miejsce na Festiwalu Tańca Helikon. Oprócz tego przez wszystkie lata swojej nauki tańca zdobywała liczne mniejsze i większe nagrody podczas przeróżnych konkurów oraz festiwali tanecznych. Następnym krokiem w jej karierze tanecznej były studia taneczno- choreograficzne w Łodzi (AHE: wydział artystyczny), gdzie pod okiem wybitnych polskich i ukraińskich nauczycieli tańca (m.in tancerzy Teatru Wielkiego w Łodzi) szkoliła się z zakresu tańca klasycznego, współczesnego, ludowego oraz innych form sztuki scenicznej. Od roku 2013 aktywnie pracuje w zawodzie tancerz/choreograf prowadząc liczne warsztaty taneczne, regularne zajęcia dla dzieci, młodzieży i dorosłych, a także sama występuje na dużych scenach. W latach 2014-2017 występowała w grupie EGO, wraz z którą można było ją oglądać podczas wielu polskich koncertów telewizyjnych oraz programie „Jaka To Melodia”. Na przestrzeni ostatnich 10ciu lat prowadziła zajęcia taneczne w wielu szkołach tańca, m.in. współpracowała z Egurrola Dance Studio, ciesząc się dużymi sukcesami swoich podopiecznych tancerzy. Nieustannie rozwija się robiąc kolejne dodatkowe kursy instruktorskie podnoszące jej kwalifikacje, m.in: w 2018 roku ukończyła kurs Instruktora Rekreacji Ruchowej o spajalności Taniec. Tego samego roku ukończyła również kurs Choreoterapia i Taniec Terapeutyczny. Wystąpiła również w wielu teledyskach m.in: u Bartosza Abramskiego, Jarosława Lackowskiego (Yaroo), Grupy Rokets, Tima Fabiana, Soni Maselik, Ben Vito i wielu innych. Prywatnie interesuje się coachingiem, który bardzo pomaga jej w pracy z tancerzami. W 2019 roku obroniła tytuł magistra na Uniwersytecie Śląskim w Katowicach, specjalność: Doradztwo filozoficzne i coaching. Obecnie od wielu lat prowadzi regularne zajęcia taneczne w Teatrze Tańca Rozbark oraz występuje w Rewii Tanecznej Maraquja wraz z którą tworzy widowiska taneczne, podczas koncertów polskich i zagranicznych gwiazd.

Paweł Szlinger ur. w 1989r. w Zabrzu. Od czasów gimnazjalnych uczęszczał do Szkoły Mistrzostwa Sportowego w Zabrzu i występował w barwach drużyny piłkarzy ręcznych NMC Powen Zabrze, dla których wraz z drużyną zdobyli Mistrzostwo Polski. Swoje pierwsze medale i wyróżnienia taneczne zdobył wraz z grupą hip-hopową „PRO” (Zabrze). Szkolił się pod okiem takich tancerzy jak: Arkadiusz Franczak, Iwona Tchórzewska, Paweł Gajos, Konrad Dąbrowski, Mateusz Sobecko. Od 21 roku życia uczęszczał do Studium Wokalno Baletowego w Gliwicach, skąd przeniósł się do Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego w Krakowie na Wydział Teatru Tańca w Bytomiu. W czasie swojej dotychczasowej edukacji uczestniczył m.in.: w zajęciach z baletu, tańca współczesnego, improwizacji, contact improvisation oraz jogi z takimi wykładowcami i pedagogami gościnnymi jak: Jacek Łumiński, Louise Frank, Janusz Skubaczkowski, Sylwia Hefczyńska – Lewandowska, Sharon Reshef, Eva Lackova, Mikołaj Karczewski, Tomek Wesołowski, Katarzyna Gruca, Sebastian Zajkowski. Obecnie student V roku PWST – WTT w Bytomiu, gdzie kształci się jako tancerz oraz aktor pod okiem Jerzego Święcha, Błażeja Peszka czy Jerzego Stuhra. Dyplom taneczny “Working Title Ego” w choreografii Jeans’a Van Deal, w którym brał udział, był nominowany w 2015r. do Złotych Masek. Pracuje jako instruktor w takich placówkach jak”Studio Tańca iFLY” w Mysłowicach,” Check This Out” w Rybniku i “Szkole Tańca MK” w Tarnowskich Górach. Prowadzi liczne warsztaty taneczne w całej Polsce. Brał udział w wielu produkcjach tanecznych oraz eventach takich jak: występ w teledysku ArQue, oprawa taneczna nocy sylwestrowej 2013/2014 dla telewizji TVP, animacje na imprezach zamkniętych m.in. w miasteczku westernowym Twinpigs, liczne spektakle taneczne i dramatyczne na deskach teatrów we Wrocławiu, Krakowie, Białymstoku, Bytomiu, Poznaniu. Uczestnik warsztatów tanecznych na Malcie w programie “You Can Dance- Po prostu tańcz” w 2016r.

Patryk Stanisław Strojewski ur. 11.08.1987r. w Rybniku. Uczęszczał do Wyższego Śląskiego Seminarium Duchownego w Katowicach. Skończył studia na Wydziale Teologicznym Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach na specjalności Teologia nauczycielska, uczęszczał do Krakowskiej Szkoły Teatralnej i Filmowej w Krakowie na kierunku: Wokalno – aktorskim, oraz ukończył Szkołę Aktorską ArtPlay Doroty Pomykały i Danuty Owczarek. Obecnie aktor Teatru Współczesnego w Krakowie współpracujący z kolektywem Teatralnym “Lufcik na korbkę” oraz Gliwickim Centrum Organizacji Pozarządowych – Centrum Organizacji Kulturalnych “perełka”. Teatrem Nowej Sztuki, i współpracował przy rewitalizacji na mapie kulturalnej Śląska Amfiteatru BUK w Rudach raciborskich. Twórca Grupy Teatralnej Seniorów w Gliwicach, z którą współpracuje od 6 lat. Motto, że “aktorstwa uczy nas życie ” które przyjął, by stworzyć Teatr z seniorów. Grupa Teatralna Seniorów była jedną z pierwszych tego typu grup. Współpracował ze Śląską Fundacją Przedsiębiorczość z Gliwic przy unijnym projekcie “Aktywni po 50tce” jako Trener Teatralny. Udało się przygotować 8 premier, które cieszą się swoja stałą grupą oddanej publiczności spektakle dla dzieci. Współpracując z seniorami wykorzystuje cały wachlarz umiejętności scenicznych jakimi dysponuje, by nauczyć ich podstaw pracy scenicznej z uwzględnieniem predyspozycji wynikających z ich dotychczasowego doświadczenia i wiedzy życiowej, posługując się ich inteligencją emocjonalną. Współpracował z Narodowym Teatrem Edukacji im. Adama Mickiewicza (Wrocław), Teatr laki i aktora PARAWAN (Kraków),Teatr Druga Strefa (Warszawa), Teatr A (Gliwice). Od 4 lat aktor Teatru Współczesnego w Krakowie. Aktor teatralny i filmowy, Animator.