Teatr Rozbark

Lato w Teatrze 18.08-22.08.2025

Szukasz pomysłu na twórcze, aktywne i nietuzinkowe wakacje dla dziecka?

Teatr ROZBARK zaprasza dzieci i młodzież do udziału w wyjątkowych warsztatach realizowanych
w ramach projektu „Lato w Teatrze”.

Dwie grupy wiekowe:
• 6–10 lat (klasy I–III)
• 11–15 lat (klasy IV–VIII)

Codziennie, od 9:30 do 13:00, uczestnicy wezmą udział w trzech różnorodnych blokach tematycznych (każdy po 60 minut), które łączą elementy tańca współczesnego, zabawy ruchem, teatralnej ekspresji i improwizacji.

To 5 dni wypełnionych swobodą twórczą, zabawą i pracą w przyjaznej atmosferze, która sprzyja rozwojowi wyobraźni, poczuciu sprawczości i budowaniu relacji. Zajęcia prowadzone są w sposób aktywny, z dużą dawką ruchu i uważności na potrzeby każdego uczestnika.

Nie trzeba mieć doświadczenia – wystarczy ciekawość i chęć wspólnego działania!

Program zajęć:
Grupa starsza 11-15 lat (kl. IV-VIII):
9.30 – 10.30 Taniec współczesny/ improwizacja taneczna. Prowadzenie: Dominika Jaenel
10.45 – 11.45 Zajęcia teatralne. Prowadzenie: Martyna Fras
12.00 – 13.00 Street dance, hip-hop. Prowadzenie: Katarzyna Piskorz
Zajęcia prowadzone w studio A.

Koszt udziału w zajęciach:

  • 350 zł wczesna przedpłata do 6 lipca (niedziela),
  • 400 zł cena regularna, dobra dla zdecydowanych 7 lipca – 20 lipca,
  • 500 zł cena wysoka 21 lipca – 10 sierpnia,
  • 550 zł cena ostatniej szansy, dla zapominalskich 11 sierpnia – 17 sierpnia.

Taniec współczesny/ improwizacja taneczna | Prowadzenie, grupa starsza: Dominika Jaenel
Podczas warsztatów uczestniczki i uczestnicy będą rozwijać swoje umiejętności z zakresu tańca współczesnego na poziomie średniozaawansowanym, a także poznają podstawy improwizacji tanecznej – nauczą się tworzyć ruch bez choreografii, świadomie reagować na bodźce i budować własny, autentyczny język ciała. Zajęcia obejmą również pracę z kompozycją ruchu i świadomością przestrzeni – jak poruszać się w relacji z innymi i odnaleźć się w dynamicznej strukturze grupy. Ważnym elementem będzie także eksploracja emocji w ruchu – czyli jak odnaleźć impulsy wewnętrzne i przekuć je w wyrazistą, cielesną ekspresję. To warsztaty, które dają przestrzeń zarówno na pracę indywidualną, jak i działanie zespołowe – czas na doświadczanie, eksperymentowanie i wspólne odkrywanie potencjału ruchu i wyobraźni.

Street dance, hip-hop | Prowadzenie: Katarzyna Piskorz
HIP-HOP to energia, rytm i wolność ruchu. Na zajęciach dzieci i młodzież zanurzą się w świat tańca, który rodzi się z ulicy i serca. To nie tylko nauka kroków, ale sposób na wyrażenie siebie w rytmie hip-hopu i R&B. Uczestnicy pracują nad koordynacją, płynnością i pewnością w ruchu, poznając różne style i techniki, które pozwolą im tańczyć swobodnie, z luzem i autentyczną ekspresją. Tu nie ma sztywnych reguł – liczy się flow i radość z tańca.

Zajęcia teatralne | Prowadzenie: Martyna Fras
Warsztaty teatralne to przestrzeń pełna zabawy, wyobraźni i ekspresji, dostosowana zarówno do młodszych dzieci, jak i nastolatków. Uczestnicy będą pracować z tekstem, ciałem, emocjami oraz ćwiczeniami plastycznymi – wykorzystując techniki dramowe, gry i ćwiczenia improwizacyjne. To nie tylko nauka, ale też twórczy eksperyment, który pozwala lepiej poznać siebie i innych.
Zajęcia pobudzają kreatywność, rozwijają uważność na własne ciało i słowo oraz wzmacniają poczucie wspólnoty i współpracy w grupie. Dzieci i młodzież korzystają z własnych doświadczeń, skojarzeń i intuicji – wszystko po to, by budować pewność siebie i pogłębiać kontakt z otoczeniem. Ćwiczenia teatralno-improwizacyjne wykorzystywane podczas zajęć będą doskonałym.

Sylwetki prowadzących:
MARTYNA FRAS
Pedagożka teatru, animatorka kultury. Absolwentka kierunku pedagogika teatru na Uniwersytecie Warszawskim i w Instytucie Teatralnym im. Zbigniewa Raszewskiego. Od wielu lat związana ze Śląskiem, gdzie rozwija swoją pasję do teatru, filmu i edukacji artystycznej. Ukończyła Klasy Aktywności Twórczej, kurs warsztatów aktorskich prowadzonych przez Dorotę Zięciowską i Zbigniewa Kaletę oraz policealną szkołę aktorską Art-Play w Katowicach. Absolwentka kierunków dziennikarstwo i komunikacja społeczna na Uniwersytecie Śląskim w Katowicach oraz kulturoznawstwa i wiedzy o mediach na Uniwersytecie Pedagogicznym w Krakowie. Zaangażowana w projekty Teatru Interaktywnego realizowanego w ramach programu Hartoffanie Teatrem w Bytomskim Centrum Kultury. Współtworzyła również inicjatywy teatralne w ramach offowych grup artystycznych działających na Śląsku i w Krakowie. Uczestniczka międzynarodowych wymian młodzieżowych w ramach programu Erasmus+. W swojej pracy łączy działania sceniczne z edukacją i animacją, wykorzystując teatr jako narzędzie budowania relacji, rozwoju osobistego i społecznego zaangażowania.

DOMINIKA JAENEL
Choreografka, instruktorka tańca, tancerka. Absolwentka Akademii Muzycznej w Łodzi na kierunku Choreografia i Techniki Tańca oraz Studium Animatorów Kultury „SKiBA” we Wrocławiu na kierunku animator tańca. W poprzednich latach związana z Teatrem Młodym w Katowicach jako choreografka sceniczna oraz z Niezależną Manufakturą Taneczną we Wrocławiu jako tancerka. Brała udział w spektaklach Twój pierwszy raz (Teatr Młody), Gdziekolwiek będziesz i Mayn Shtetele (NMT). Autorka solowych etiud: przePŁYW oraz Powiedz mi, co myślisz. Reżyserka trzech autorskich spektakli teatru tańca: Jak być, kiedy Cię nie ma (Teatr Młody), Nie-stabilne ciała (Studium „SKiBA”), Droga do siebie (Akademia Muzyczna w Łodzi). Jako niezależna tancerka brała udział w spektaklu HOPPER 2020. JESTEM. Samotność zwana miastem (Wrocław, 2024/2025). Performerka podczas wernisażu Przywoływanie duchów w Bytomskim Teatrze Tańca i Ruchu Rozbark – performance In Shade. Autorka i choreografka warsztatów tańca współczesnego oraz improwizacji tanecznej w NOVA Szkole Tańca w Katowicach. Instruktorka i choreografka podczas corocznego projektu „Lato w Teatrze” w Teatrze Rozbark. Wieloletnia uczestniczka i koordynatorka wolontariatu Festiwalu Cyrkulacje oraz warsztatów Joga Dance Flow z Anną Haracz. Od czterech lat prowadzi zajęcia taneczne dla dzieci, młodzieży i dorosłych – obejmujące taniec klasyczny, współczesny, intuicyjny oraz świadomą pracę z ciałem. W swojej praktyce dąży do harmonijnego połączenia ciała, duszy i umysłu. Pogłębia świadomość ruchu poprzez jogę, oddech, improwizację, taniec intuicyjny oraz praktykę Gaga.

KATARZYNA PISKORZ
Tancerka, instruktorka, choreografka street dance. Od wielu lat związana z tańcem ulicznym. Swoją drogę rozpoczęła od fundamentów kultury hip-hop, która do dziś pozostaje dla niej źródłem inspiracji i siły wyrazu. Porusza się w obszarze street dance, skupiając się przede wszystkim na hip-hopie – stylu opartym na rytmie, autentyczności i wolności ruchu. Jej praktyka taneczna opiera się na pracy z energią, muzykalnością i świadomym ruchem. W tańcu unika sztywnych schematów – najważniejszy jest dla niej osobisty przekaz, kontakt z muzyką i szacunek dla korzeni kultury, z której wyrasta. Prowadzi zajęcia, w których choreografia spotyka się z freestyle’em, ćwiczenia z koordynacji – z luzem w ciele, a nauka – z dobrą zabawą. To przestrzeń dla tych, którzy chcą poczuć puls hip-hopu i r&b, rozwinąć świadomość ruchu i nabrać tanecznej pewności siebie. W pracy instruktorskiej stawia na autentyczność, swobodę i radość z tańca. Zachęca do szukania własnego stylu i przekraczania własnych granic – w rytmie muzyki i wspólnej energii grupy.

Liczba miejsc jest ograniczona: w grupie młodszej dostępnych jest 20 miejsc, w grupie starszej – 22.
Decyduje kolejność zgłoszeń / zakupu karnetu.
W tygodniu poprzedzającym wydarzenie wszystkie informacje organizacyjne zostaną przesłane drogą mailową przez koordynatorkę ds. edukacji i organizacji Teatru Rozbark, Justynę Kukiełka.
DOKUMENTY DO POBRANIA (po kliknięciu w nazwę): karta zgłoszeniaregulamin.
Uzupełnione i podpisane dokumenty należy przynieść do siedziby Teatru, w pierwszym dniu zajęć.
KONTAKT:
Justyna Kukiełka, KOORDYNATOR DS. EDUKACJI I ORGANIZACJI tel.: 32 428 13 07 lub j.kukielka@teatrrozbark.pl
Karolina Staneczek, KIEROWNICZKA / KOORDYNACJA PROJEKTÓW ARTYSTYCZNYCH I EDUKACYJNYCH / KONTAKT Z MEDIAMI tel.: 32 428 13 11 lub k.staneczek@teatrrozbark.pl